鼓掌与否 这是个问题

对于我这个喜欢听音乐会却对古典音乐仅略知一二的人来说,最近看到一本由英国小提琴手丹尼尔写的书,就觉得一下子被说中了 。
丹尼尔在书中写了不少他自己的演出故事,比如第一次在柏林爱乐音乐厅演出时非常激动,仿佛一个中锋冲上舞台,而没有顾及年迈的指挥几乎跟不上我 。这对我是一个教训 。
针对既然有那么多CD可选择,为什么还要去听音乐会?这样的询问 , 作者认为,现场音乐会的特别之处,在于情境不同不同的音乐厅、不同的周遭环境,而没人能预见这些因素将如何产生影响,唯有在音乐会中自行体会 。
之前需做哪些准备?如何体验更多?除了听音乐会介绍讲座,了解节目单,最最重要的是:内心放松是听音乐会的先决条件 。尽量远离日常琐事和压力,在听音乐会的这两个小时里忘记一切烦心事你要做的是尽你所能地集中一切精力去倾听音乐 。
【鼓掌与否 这是个问题】古典音乐的门外汉,极有可能在错误的时间节点鼓掌 , 这会招致周边的听众反感 。那么,在现场听音乐会 , 应该在什么时候鼓掌?是等整部乐曲演奏结束,还是可以在乐章之间鼓掌?针对这个困扰着众多听友的问题,书中给出的答案是:不能一概而论 。在意大利等南欧国家,观众完全可以在乐章之间就鼓掌,而这也会让演奏的音乐家、乐队深感振奋 。但在北欧、中欧 , 上述做法会被认为粗俗、不得体 。柏林歌唱学院曾做出规定 , 要求观众不要用鼓掌打断作品的演奏 。
为什么会有禁止乐章之间鼓掌的规定?那是因为观众鼓掌可能会打断正在演出的音乐家的思路,而由多组乐章组成的作品被认为是一个整体 。
有大量作品经受不起演奏中途的鼓掌,器乐协奏曲和交响乐作品几乎一律禁止中途大声鼓掌,这类作品需从头至尾连贯听赏 。例如,贝尔格的小提琴协奏曲题献为纪念一位天使,或舒伯特忧伤的《未完成交响曲》,就不该用掌声打断它们 。
但对于莫扎特光芒四射的《朱庇特交响曲》或柴科夫斯基炫技的小提琴协奏曲,如果第一乐章结束后有人鼓掌,其他听众也不必投以异样的目光 。还有,在贝多芬《克罗采奏鸣曲》狂热的第一乐章之后,如果钢琴家和小提琴家的演奏真的非常棒,人们可以冷静地鼓掌 。当然 , 像舒伯特《冬之旅》这样的声乐套曲 , 中间不鼓掌效果会更好 。
总之,音乐会观众对音乐越了解,经历过的演出越多,他们的判断才越可靠 , 在完全不恰当的地方鼓掌的情况也就越少会发生 。

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